Poválečná situace v evropském umění
Níže je uveden pouze náhled materiálu. Kliknutím na tlačítko 'Stáhnout soubor' stáhnete kompletní formátovaný materiál ve formátu DOCX.
poválečná situace v evropském umění
po válce se v Evropě, v Americe a Japonsku rozmáhá vlna abstrakce. Jde o první internacionální smer, který zasáhl celou zeměkouli. Abstrakce se zdála jako ultimátní moderní sloh, který se hledál od zač. 20.století
ve Francii, kde měl nový směr největší podporu vzniká pojem lyrická abstrakce. Nevyjadřuje žádné přesně definovatelné znaky. Společné jim je hlavně odpor k figurativnímu a konkrétnímu (geom. abstrakci)
pro projevy francouzské lyrické abstrakce se používá termín tachismus
informel
souhrné označení všech projevů lyrické abstrakce, tachismu a art brut
pojem vytvořil kritik Michel Tapiés
znamená umění bez formy - bez tvaru
zahrnuje i díla duševně chorých a dětí (art brut)
oceňuje individualitu, autentičnost, spontánnost
citové a často fyzické nasazení v procesu (gestická malba)
obrazy odhalují autorovo nitro
tvoří se často bez záměru a bez estetizace
do barev se přimíchávají kousky omítky, písek, mramor, užívají se silné pastózní vrstvy - vyvolávají napětí
s barvou se pracuje jako s blátem - kupí, vrství, míchá
lyrická abstrakce
r. 1941 se v Paříži koná výstava Mladí malíři francouzské tradice v Braunově galerii - první signál nástupu poválečné abstraktní vlny. Spojuje je odpor proti okupační vládě. Mladší generace připravuje směr k poválečné abstrakci - Jean Bazaine, Maurice Estéve. U řady těchto malířů však nikdy nedošlo k absolutnímu přerušení kontaktu s realitou (znaky, barevné poměry, emoce)
Wols - němec ve Francii, za války internován. Kresby významově mnohoznačné, s humorným podtextem, protiklad nervní linie a pasty. Po roce 1946 přechází na malbu na plátno a vyjadřuje abstraktním projevem tragiku a úzkost po válce - Mathieu jeho výstavu r. 1947 označil za 40 zastavení křížové cesty
Jean Fautrier - s Wolsem hlavní iniciátor lyrické abstrakce v Paříži. Před válkou přestal malovat, ale začal zase roku 1943 kdy namaloval cyklus Rukojmí - otřesný zážitek nevinných lidí za nacistické okupace - bohatá textura olejového reliéfu jako podklad přes který pak maluje. Podobně cykly Akty a Předměty
Georges Mathieu - začal malovat za války během studia filozofie a práva. Zprvu realistické podobizny a krajiny, lyrickou abstrakci tvoří až po válce. V 50. letech tvoří první obrazy gestické malby - nepřítomnost záměru a rychlost provedení. Snaží se kompletně odpoutat od racionálního i intelektuálního pojetí tvorby a pracovat intuitivně a improvizovat. Narozdíl od Pollocka má proces víc pod kontrolou - omezuje náhodou. Často svoje malby provádí na jevišti nebo před diváky
pařížská abstraktní škola
Hans Hartung - doktor filozofie, hodně cestoval, po zranění za války se vrací k malbě. Tvoří paralelní nebo překřížené tahy štětce a údery košťat namočených v barvě. Všechny obrazy označuje T (tableau) s letopočtem a pořadovým číslem
Serge Poliakoff - rus, žijící v Paříži. Plošný styl, zdušená barevnost - vliv starých ruských ikon. Tachista
Nicolas de Stael - potomek šlechtické rodiny, opouští Rusko během revoluce a a cestuje. Po druhé válce tvoří osobité barvené abstraktní kompozice - pasta a příjemně sladěné barevné tóny. V posledních letech svého života se vrací k figurativnímu projevu. Když se jeho dílo začalo oceňovat vyskočil z okna svého ateliéru do moře.
Pierre Soulages - samouk začal r. 1946 malovat abstraktní obrazy. Široké pruhy černé barvy, mají vyvolávat vzpomínky na svět středověku. Také tvoří lepty a litografie